Dans les années folles, lorsque les esprits du jazz et du bootleg circulaient librement, la mode et la toilette masculines atteignaient de nouveaux sommets. La coiffure d'un gentleman en disait long sur son statut social et son style individuel, devenant aussi emblématique que l'époque elle-même.
Le style était une déclaration.
Les contours soigneusement sculptés d’une chevelure lissée en arrière ou la précision d’une partie latérale raffinée incarnaient l’air du temps des années 1920. Ces coiffures sont devenues la marque de l’élégance à une époque qui a réécrit les règles de la mode.
Sophistication lissée
Dans la ruche du toilettage par excellence, un mélange savant d'élégance et de contrôle s'est manifesté à travers la coiffure lissée. Ce look était impeccable, suggérant un homme au caractère méticuleux, qui abordait les arènes de la vie avec sang-froid et préparation. Reflétant un équilibre parfait entre retenue raffinée et confiance séduisante, le style épuré est devenu un emblème silencieux mais profond de l'engagement de chacun envers les normes personnelles et les attentes de la société.
En tant que symbole extérieur du dynamisme posé typique de « l’ère Gatsby », les cheveux lissés en arrière évoquaient une « aura de salle de réunion ». C'était comme si chaque brin était un coup de pinceau d'un artiste, créant une toile qui parlait de prospérité, d'ambition et de sophistication inégalée. Dans cet esprit, l'éclat des cheveux en est venu à signifier non seulement un attrait esthétique, mais aussi une adhésion aux plus hauts niveaux de décorum et de distinction, faisant de celui qui les porte un archétype du gentleman raffiné des années 1920.
L'essor de la pommade
Les années 1920 ont vu une recrudescence de l'utilisation de la pommade, le produit coiffant par excellence pour les hommes à la recherche de reflets brillants et d'une tenue malléable.
Avec l'avènement de la pommade, obtenir le brillant emblématique est devenu possible, annonçant une nouvelle ère dans les rituels de soins et l'esthétique des hommes.
Alors que les hommes convoitaient les apparences soignées, la pommade est devenue indispensable pour les styles exigeant précision et brillance, sa polyvalence permettant à la fois une tenue ferme et une facilité de lissage.
Pomade a transcendé la simple fonctionnalité et est devenue un incontournable de la vanité et de la mode masculines, incarnant l'esprit des années folles et sa quête incessante d'élégance.
Séparation latérale emblématique
La séparation latérale omniprésente était plus qu’un style ; il incarnait la masculinité et l’équilibre des années 1920. Les lignes de cheveux uniformément tondues distinguent les hommes qui non seulement suivent les tendances, mais les définissent.
Cette séparation était synonyme de gentleman mis ensemble. La précision était primordiale ; rien de moins était grossier.
Associé à une application astucieuse de pommade, il a permis aux cheveux de reposer impeccablement à plat, créant une silhouette d'une netteté élégante. Cette pièce agissait souvent comme une extension visuelle du sourcil bien entretenu, poursuivant la ligne de soins méticuleux qui encadrait le visage.
À une époque marquée par ses expressions stylistiques audacieuses, la séparation latérale est devenue un témoignage de fierté personnelle et un exercice d'élégance au quotidien. Ce choix stylistique était emblématique de la stature d'un homme dans le paysage sociétal. Des entreprises respectées et des personnalités de premier plan ont adopté cette apparence soignée, témoignage de son influence et de son statut de marque de fabrique de la conscience de la mode d'aujourd'hui.
Undercut : la déclaration audacieuse
La contre-dépouille est apparue comme un changement radical par rapport aux styles conservateurs et peignés typiques des normes de toilettage de l'époque. Il présentait un côté rebelle qui contrastait fortement avec les coupes plus traditionnelles, faisant une déclaration de mode audacieuse dans les années 1920.
Dans sa forme la plus fondamentale, la contre-dépouille comportait de longs cheveux supérieurs qui étaient considérablement séparés des côtés et du dos rasés ou coupés de près. La déconnexion était intentionnelle, mettant en évidence un contraste saisissant qui accentuait les traits du visage du porteur et l'audace globale du style. C’était un regard qui parlait d’individualité et faisait souvent allusion à une certaine nonchalance à l’égard des conventions sociétales.
L'approche audacieuse « côtés courts, haut long » de cette coupe refait surface de manière cyclique dans la mode masculine, reflétant son attrait éprouvé. Au fur et à mesure que les années 1920 avançaient, la contre-dépouille est devenue un symbole indéniablement emblématique de l'approche innovante de la décennie en matière d'expression de soi et de style.
Influence des Peaky Blinders
La résurgence des coiffures masculines des années 1920 doit beaucoup à la série Peaky Blinders , qui a réintroduit et popularisé ces tendances classiques.
- Crop texturé : Les successeurs des styles traditionnels des années 1920, avec un look texturé plus moderne.
- Side Parting : Un clin d'œil aux normes strictes de l'époque en matière d'habillement et de toilettage, donné vie à l'écran.
- Buzz Cut : Une contrepartie nécessitant peu d’entretien, révélant le charme brut et sans fioritures de l’époque.
- Forward Fringe : Caractéristique du look voyou mais élégant incarné par les personnages de Peaky Blinders .
- Classic Slick Back : réinventé avec une ambiance plus audacieuse dans la série, reliant l'élégance passée avec une touche contemporaine.
Ces styles ne sont pas que des coupes de cheveux ; ce sont des déclarations d’un récit historique ravivé.
Comprendre l’attrait magnétique de ces styles nécessite d’apprécier leur pertinence culturelle et cinématographique.
Techniques de coiffure dans les coulisses
Dans les recoins clandestins des paysages urbains des années 1920, les barbiers des rues ont perfectionné leurs compétences uniques à une époque où la coiffure commençait à définir l'identité personnelle.
- Travail avec tondeuse à main levée : réalisation de coupes rapprochées sans attaches de protection pour un contrôle précis.
- Façonnage du rasoir : Utiliser des rasoirs droits pour sculpter des lignes nettes et des bords nets.
- Maîtrise du cisaillement amincissant : utilisation de cisailles spécialisées pour obtenir la texture caractéristique de l'époque.
- Tonic Brews : Mélange de toniques capillaires avec des ingrédients naturels pour la tenue et la brillance.
Les barbiers de l’époque mélangeaient souvent instinct et compétence, adaptant les techniques aux types de cheveux et aux formes de tête de chaque client.
Leurs mains étaient des instruments de savoir-faire culturel, des narrateurs silencieux des changements subtils mais significatifs dans les rôles et expressions des hommes dans la société.
Ondulations et boucles : adopter la texture
Les années 1920 exaltaient la texture comme élément primordial des coiffures masculines, fusionnant de douces ondulations avec des costumes parfaitement ajustés.
Alors que les lisseurs étaient utilisés avec parcimonie, les méthodes prédominantes pour obtenir des ondulations impliquaient un habile mouvement des doigts et l'application stratégique de brillantine ou de pommade pour améliorer le mouvement naturel des cheveux.
En effet, la « Marcel Wave » et la « Finger Wave » sont devenues des marques emblématiques de l'époque, offrant une élégance maîtrisée au visage de celui qui les porte.
L'impact d'Hollywood
L'influence du grand écran hollywoodien sur les coiffures masculines des années 1920 ne peut être sous-estimée, façonnant le goût du public et plaçant la barre en matière de sophistication et d'élégance.
Les célébrités étaient les pionnières de la mode, avec des stars telles que Rudolph Valentino incarnant le look de cheveux lissés en arrière qui est devenu la marque de l'époque. Les icônes du cinéma étaient les ambassadrices du style, leurs apparitions élégantes au cinéma étant souvent transposées dans la mode quotidienne par un public enthousiaste. Ils ont popularisé les cheveux bien séparés et agrémentés d'une finition très brillante, un look devenu de rigueur pour les hommes s'efforçant d'imiter leurs héros à l'écran.
De plus, les contes cinématographiques hollywoodiens présentaient souvent des hommes principaux aux cheveux impeccablement gérés, quel que soit le contexte de leur scénario. Cette représentation cohérente de cheveux bien coiffés à l’écran a méticuleusement souligné l’importance d’une apparence soignée, influençant subtilement les hommes à donner la priorité à leurs propres rituels de soins. Les coiffures axées sur les personnages présentées sur grand écran n’étaient pas seulement des choix esthétiques ; il s'agissait de dispositifs narratifs améliorant la personnalité des personnages, reflétant leur statut et contribuant à l'attrait général et à la crédibilité du film.
Par conséquent, les idoles du grand écran ont favorisé une augmentation de la consommation de produits de soins masculins. L’utilisation de gels, pommades et toniques a augmenté de façon exponentielle à mesure que les hommes cherchaient à reproduire les coiffures de leurs homologues en celluloïd. Cette émulation allait au-delà de l’esthétique personnelle ; il s'agissait d'une tentative d'acquérir l'assurance, le prestige et l'allure que projetaient les principaux hommes d'Hollywood. L'industrie cinématographique ne se contentait pas de divertir ; il a innové en matière de style, propulsant la popularité de certaines tendances capillaires et consolidant leur place dans les annales de l'histoire de la coiffure.
Outils pour styliser les vagues
La précision était primordiale pour le gentleman des années 1920.
Pour créer les vagues profondes et contrôlées caractéristiques de la décennie, les hommes se sont fortement appuyés sur une variété d’outils de soins. Il ne s’agissait pas de simples accessoires de vanité mais d’instruments de marque personnelle et de statut social. Les éléments les plus essentiels de l'arsenal de coiffure d'un homme étaient les peignes en acier, les pinces ondulées et les brosses à dents dures, qui, ensemble, facilitaient la sculpture de coiffures élégantes et ondulantes. Il est important de noter que ces outils reflétaient les progrès technologiques de l’époque, qui commençaient à apporter une précision digne d’un salon à la maison.
La mise en vague exigeait à la fois des compétences et les bons instruments.
La méthode de coiffage impliquait l’application de produits lourds, souvent des pommades à base de vaseline. Avant l'application, il était crucial de réchauffer le produit - une technique qui le rendait plus malléable et plus facile à répartir uniformément dans les cheveux, en utilisant les outils susmentionnés pour définir les vagues souhaitées.
Il ne faut pas négliger le rôle des séchoirs dans ce processus.
La pratique du séchage des cheveux a évolué : le coiffage contemporain nécessite l'utilisation de sèche-cheveux à commande manuelle ou à bonnet, rudimentaires selon les standards d'aujourd'hui mais innovants pour l'époque. Ces machines aidaient à fixer et à fixer les vagues après les avoir mises en forme après un peignage et un brossage minutieux.
Des techniques apprises et des outils avancés ont façonné les vagues emblématiques de l’époque.
Après le coiffage initial, un foulard en soie ou en satin était souvent noué autour de la tête pendant la nuit, garantissant que les vagues s'installaient parfaitement pour un look soigné le matin. Sans ces pratiques fastidieuses et ces outils dédiés, les coiffures masculines par excellence des années 1920 n’auraient pas atteint leur statut légendaire dans les annales vestimentaires du début du XXe siècle.
L’émergence de Crew Cut
La tendance vers un style épuré et efficace a donné naissance à la coupe ras du cou, qui a rapidement gagné du terrain dans la société des années 1920. Cette coiffure simple représentait une rupture avec les coiffures plus élaborées des décennies précédentes, incarnant une philosophie moderne et masculine qui trouvait un écho auprès de la génération d'après-guerre.
C'est devenu un choix préféré parmi les jeunes universitaires, connus familièrement sous le nom de « membres d'équipage ». L’aspect fonctionnel de la coupe ras du cou, en plus de son attrait esthétique, a favorisé sa popularité croissante auprès de ces milieux collégiaux. Ici, il ne s'agissait pas simplement d'une coupe de cheveux, mais d'un symbole de camaraderie et d'unité au sein des équipes d'aviron – d'où le terme « coupe en équipage ».
Adoptée au-delà du domaine académique, la coupe ras du cou personnifiait le désir naissant d’une sophistication épurée. Il reflétait l’élan sociétal vers l’ordre et la simplicité qui caractérisait les années folles. Une longueur courte et uniforme à l'arrière et sur les côtés, avec un dessus légèrement plus long, facilitait le rituel de toilettage quotidien tout en présentant une façade polie.
À mesure que le style imprégnait la culture dominante, ses itérations se sont élargies, restant fondamentalement ancrées dans les mêmes principes du moins c'est plus. Hollywood s'est rapidement approprié la coupe en équipe, l'introduisant comme un incontournable du grand écran. Des personnalités de premier plan arboraient cette coupe, la consolidant ainsi comme une marque distinctive de la mode masculine des années 1920. À bien des égards, elle est devenue l’archétype de ce que nous considérons aujourd’hui comme une coiffure masculine « classique ».
Quels produits étaient utilisés pour réaliser les coiffures masculines des années 1920 ?
Pour réaliser les coiffures masculines emblématiques des années 1920, une combinaison de produits spécifiques a été utilisée pour créer le look souhaité. Ces produits ont joué un rôle crucial dans la réalisation de l’esthétique élégante et sophistiquée qui a défini l’époque. Explorons les produits clés couramment utilisés :
- Brilliantine : Ce produit capillaire polyvalent était un incontournable pour les hommes dans les années 1920. Sa formule légère et non grasse contribue à ajouter de la brillance et du contrôle aux cheveux sans les alourdir. La brillantine était souvent appliquée sur cheveux humides ou secs pour créer un aspect poli et lisse.
- Pommade : Un autre choix populaire pour coiffer les cheveux des hommes des années 1920 était la pommade. Ce produit offre une tenue solide et ajoute de la texture aux cheveux, permettant la création de styles complexes tels que des vagues de doigts ou des looks lissés. La pommade était généralement appliquée sur cheveux humides et peignée pour définir la forme souhaitée.
- Tonique capillaire : Les toniques capillaires étaient couramment utilisés comme aide au toilettage dans les années 1920. Ces produits ont été conçus pour revigorer et nourrir les cheveux et le cuir chevelu tout en favorisant une croissance saine. Des toniques capillaires, souvent infusés d’extraits botaniques, étaient utilisés pour ajouter de l’éclat et de la vitalité aux cheveux.
- Cire capillaire : Pour les hommes qui recherchaient une coiffure plus structurée et définie, la cire capillaire était un produit incontournable. La cire capillaire offre une tenue plus ferme par rapport aux autres produits, permettant la création de pièces bien définies et de styles élégants. Il était généralement appliqué sur cheveux secs et réparti uniformément à l’aide d’un peigne ou des doigts.
- Peignes et brosses à cheveux : Outre les produits capillaires spécifiques, les peignes et les brosses à cheveux étaient des outils essentiels pour coiffer les cheveux des hommes des années 1920. Des peignes à dents fines ont été utilisés pour créer des pièces précises et lisser les mèches rebelles, tandis que des brosses à cheveux ont permis de répartir le produit uniformément et de conserver la forme souhaitée.
Ces produits, combinés à des techniques de coiffure habiles, ont été la clé pour obtenir les coiffures distinguées et raffinées des années 1920. En utilisant une combinaison de brillantine, de pommade, de tonique capillaire, de cire capillaire et les bons outils, les hommes ont pu incarner l'élégance et la sophistication qui définissaient les tendances capillaires de l'époque.
Quelles étaient les coiffures populaires pour les hommes dans les années 1920 ?
Au cours des années 1920, les coiffures masculines ont connu une transformation significative influencée par les changements culturels et les tendances de la mode de l'époque. Les années 1920 marquent l’avènement des « années folles » et l’émergence d’une nouvelle génération qui embrasse la modernité, la liberté et l’expression de soi.
L'une des coiffures masculines les plus emblématiques des années 1920 était le style lissé . Ce look suave et sophistiqué a été obtenu en appliquant de la pommade ou de l'huile capillaire sur les cheveux et en les peignant directement vers l'arrière, créant ainsi une apparence élégante et polie. Le style lissé était particulièrement populaire parmi les messieurs bien habillés de l’époque.
Une autre coiffure populaire qui a gagné du terrain dans les années 1920 était la contre-dépouille . La contre-dépouille présentait des côtés et un dos plus courts, tout en laissant les cheveux sur le dessus plus longs et plus volumineux. Ce style ajoute à la fois une touche de rébellion et d'élégance au look masculin.
Pour ceux qui préféraient une ambiance plus décontractée et insouciante, le look hirsute ou désordonné est devenu de plus en plus populaire. Ce style comportait des cheveux plus longs et ébouriffés, souvent accompagnés d'une partie centrale ou d'une frange latérale. Les hommes qui ont adopté cette coiffure projetaient une image plus détendue et naturellement cool.
De plus, les cheveux bouclés ou ondulés étaient également très recherchés dans les années 1920. Les hommes aux cheveux naturellement bouclés ou ondulés adoptent souvent leur texture naturelle et laissent leurs cheveux couler librement, créant ainsi un look élégant et dynamique sans effort.
Pour ajouter une touche de caractère et d'individualité, de nombreux hommes des années 1920 ornaient également leur coiffure d' accessoires tels que des chapeaux melon, des fedoras ou des casquettes. Ces accessoires ajoutaient non seulement une touche de mode, mais complétaient et rehaussaient également la coiffure choisie.
En résumé, les coiffures populaires pour les hommes dans les années 1920 comprenaient le style lissé en arrière, le look dégagé, hirsute ou désordonné, les cheveux bouclés ou ondulés et l'ajout d'accessoires. Ces coiffures reflétaient l’esprit de l’époque et le désir d’expérimenter de nouvelles expressions de style et de soi.
Quelles étaient les caractéristiques ou caractéristiques uniques des coiffures pour hommes des années 1920 ?
Au cours des années 1920, les coiffures masculines ont subi une transformation significative, reflétant l'évolution des normes sociales et des valeurs culturelles de l'époque. L'une des caractéristiques les plus distinctives des coiffures masculines des années 1920 était l'adoption de longueurs plus courtes et de styles élégants et lissés.
La coiffure populaire des années 1920 pour les hommes était le look « lissé en arrière », où les cheveux étaient peignés en arrière et maintenus en place avec divers produits coiffants. Ce style élégant et pimpant a été adopté par des hommes de tous horizons, depuis les jeunes rebelles de l’époque connus sous le nom de « clapets » jusqu’aux hommes d’affaires conservateurs.
Pour obtenir un look lissé, les hommes utilisaient souvent de la pommade ou de l'huile capillaire pour ajouter de la brillance et de la tenue à leurs cheveux. Ces produits ont également contribué à créer une finition lisse et polie. Des peignes aux dents fines étaient utilisés pour peigner minutieusement les cheveux en arrière, garantissant un aspect précis et contrôlé.
Une autre caractéristique unique des coiffures masculines des années 1920 était la prédominance des parties latérales. Une raie de côté profonde et définie était un choix populaire parmi les hommes à cette époque. La partie était souvent accentuée en alignant nettement les cheveux avec un rasoir droit, créant un contraste distinct entre les deux côtés.
L’utilisation d’accessoires pour cheveux a également joué un rôle dans la définition des coiffures masculines dans les années 1920. Un accessoire notable était la pochette de costume en soie colorée, qui était souvent glissée dans la poche poitrine des costumes, ajoutant une touche de couleur vibrante et servant d'embellissement élégant.
De plus, les années 1920 ont vu l’essor de la coiffure emblématique « undercut », caractérisée par des côtés courts et un haut plus long. Ce style permettait une polyvalence car les cheveux plus longs sur le dessus pouvaient être coiffés de différentes manières, allant du lissé à l'ondulé ou même au pompadour.
Dans l’ensemble, les années 1920 ont apporté des caractéristiques distinctives dans les coiffures masculines qui représentaient l’esprit de l’époque. Les looks élégants et raffinés, les séparations précises et l'attention portée aux détails mettaient en valeur l'élégance et la sophistication qui ont défini la mode masculine au cours de cette décennie emblématique.
